Selbst wenn er nicht in HDR fotografiert hat, fügt Benjamin in seinem persönlichen Stil die lebendigen Farben und den erhöhten Kontrast hinzu, die mit diesem Look verbunden sind. Genauso wichtig für seine jahreszeitlichen Bilder ist jedoch die Anpassung des Weißabgleichs und der Belichtung jeder Aufnahme, um das für die jeweilige Jahreszeit charakteristische Licht zu betonen.
Die grundlegenden Anpassungen können mit der kostenlosen Canon Software Digital Photo Professional (DPP) vorgenommen werden, die für die Verarbeitung und Bearbeitung von RAW-Bildern aus Canon Kameras entwickelt wurde. Sie enthält eine Reihe von Bildstilen, mit denen deine Bildern schnell das gewünschte Aussehen erhalten – so als ob du sie in der Kamera angewendet hättest. Dazu gehört der Bildstil „Landschaft“, der die Schärfe verbessert und den Farbton und die Sättigung erhöht, um tiefe, lebhafte Blau- und Grüntöne für den Himmel bzw. das Laub zu erzielen. Alle Anpassungen, die als Bildstil auf eine RAW-Datei angewendet werden, können dann fein abgestimmt, entfernt oder durch einen anderen Bildstil ersetzt werden. Weitere Stile stehen zum kostenlosen Download bereit, darunter Nostalgia, Clear, Twilight, Emerald, und Autumn Hues, die sich ideal eignen, um Bildern schnell eine andere jahreszeitliche Atmosphäre zu verleihen.
Mit den leistungsstarken Farbanpassungswerkzeugen von DPP lassen sich Farbton, Sättigung und Helligkeit bestimmter Farbbereiche ändern, um beispielsweise die Blautöne einer Winterszene oder die warmen Töne eines Sommerbildes zu verstärken. Benjamin verwendet in Adobe Photoshop häufig Einstellungsebenen für ähnliche Effekte. „Bei Winteraufnahmen akzentuiere ich die Blautöne, indem ich eine leere Ebene mit dem Mischmodus Überlagerung hinzufüge und mit einem weichen blauen Pinsel und geringer Deckkraft über die Bereiche male“, erklärt er. „Bei Herbstbildern kann man einer Szene mehr Nachdruck und Atmosphäre verleihen, indem man die Bereiche mit gelben und orangefarbenen Tönen übermalt.
„Zum Ändern von Kontrast und Helligkeit verwende ich immer Einstellungsebenen“, fügt er hinzu, „weil man mit Ebenenmasken nur bestimmte Bereiche im Bild beeinflussen kann.“ Das ist ideal, wenn man mit dem größten Teil des Bildes zufrieden ist, aber trotzdem das Gefühl hat, dass einige Aspekte ein wenig mehr betont werden müssen, um mehr Stimmung zu vermitteln.