Preisgekrönte Kameraleute erzählen, warum sie sich für Canon entscheiden

„Bei der Wahl einer Kamera muss ich ein Gleichgewicht zwischen der besten Bildqualität und der geringsten Beeinträchtigung der Szene, die ich einfangen möchte, finden“, sagt Kameramann Greg Harriott, dessen mit Canon Produkten gedrehter Film „Going to Mars: The Nikki Giovanni Project“ einen Preis beim Sundance Film Festival 2023 gewonnen hat. „Alle wollen die größtmögliche Flexibilität und Optionen in der Nachbearbeitung. Allerdings kann man bei Dokumentarfilmen nicht eine große Kamera mit allen Leistungsanforderungen mit sich herumtragen.“

Greg entschied sich für die Canon EOS C300 Mark II (mittlerweile ersetzt durch die Canon EOS C300 Mark III). Das Ergebnis der fünfjährigen Produktion ist der Dokumentarfilm „Going to Mars“. Er erzählt die Geschichte der berühmten amerikanischen Dichterin Nikki Giovanni und gewann beim Sundance Film Festival 2023 den amerikanischen Grand Jury Prize in der Kategorie Dokumentarfilm. Die EOS C300 Mark II war auch für Kameramann Tyler Graim die erste Wahl. Er verbrachte vier Jahre mit den Dreharbeiten zu „Bad Press“. Der Film gewann beim Sundance Film Festival 2023 den Special Jury Award for Freedom of Expression.

Zahlreiche Canon Produkte – von Cinema EOS Kameras über EOS R System Gehäuse bis hin zu Canon Objektiven – wurden für zahlreiche preisgekrönte und nominierte Dokumentarfilme der Filmpreis-Saison 2023 verwendet. Viele Kameraleute nutzten die Canon EOS C500 Mark II, darunter Ben Bernhard, der All That Breathes mit dieser Kamera drehte, und Evgenia Arbugaeva, die Haulout mit einer Canon EOS R5 und Canon RF Objektiven filmte.

• Ivalu (nominiert für den Academy Award 2023: Bester Live-Action-Kurzfilm) – gedreht mit zwei Canon EOS C500 Mark II Kameras.
• All That Breathes (nominiert für den Academy Award 2023: Bester Dokumentarfilm; für BAFTA 2023 nominiert: Bester Dokumentarfilm; Cannes 2022 Gewinner: L'Oeil d'Or; Sundance 2022 Gewinner: Grand Jury Prize, World Cinema Documentary) – gefilmt von Ben Bernhard mit der Canon EOS C500 Mark II.
• EO (nominiert für den Academy Award 2023: Bester internationaler Spielfilm; Cannes 2022 Gewinner: Jury Prize) – gefilmt von Kameramann Michal Dymek mit alten Canon K35 Objektiven.
• Haulout (nominiert für den Academy Award 2023: Bester Dokumentarfilm) – gefilmt von Evgenia Arbugaeva und Maxim Arbugaev mit einer Canon EOS R5 und Canon RF Objektiven.

Um ein realistisches, unverfälschtes Gefühl zu vermitteln, enthielten sowohl „Going to Mars“ als auch „Bad Press“ zahlreiche dokumentarische Szenen. Diese wurden über mehrere Jahre hinweg gedreht. Für diese Szenen war es nötig, dass der Kameramann zu jeder Zeit und an jedem Ort filmen konnte. Das vielseitige, modulare Design der Canon EOS C300 Mark II, das sich in der EOS C300 Mark III wiederfindet, ermöglichte es Greg und Tyler, über lange Zeiträume hinweg an verschiedenen Orten zu drehen.

„Going to Mars“ vereint dokumentarische Aufnahmen mit Archivbildern von Schlüsselmomenten in der Geschichte der Afroamerikaner, Live-Lesungen von Nikkis Gedichten und ihren Überlegungen zu Zeit und Raum. „Wir sind [Nikki] oft einfach stundenlang gefolgt“, erinnert sich Greg. „Wir wollten intime und echte Momente einfangen. Dokumentarische Szenen gehören zu den schwierigeren Aufnahmen im Dokumentarfilm. Die Aufnahmen dauern oft eine Stunde oder länger und die Kamera muss sich an vielen verschiedenen Orten befinden. Man muss sich damit ständig an die Gegebenheiten vor Ort anpassen.“

„Die EOS C300 Mark II vereinfachte diesen Prozess, da sie sehr leicht ist. Außerdem ist für diese Art von Aufnahmen die Objektivhöhe sehr wichtig. Perspektiven helfen, Emotionen zu vermitteln. Ich bin 185 cm groß. Um diese Szenen mit Nikki aufzunehmen, musste die Kamera für mich auf Brusthöhe sein. Dank des seitlichen Tragegriffs konnte ich die Kamera wie einen amerikanischen Football in der Achselhöhle verstauen. Bei längeren handgeführten Aufnahmen war das sehr bequem. Für solche Dreharbeiten ist das Design einfach perfekt.“

Für „All That Breathes“ entschied sich Ben aufgrund der Größe und Vielseitigkeit der Kamera für die Canon EOS C500 Mark II, die er zuvor für eine Netflix-Produktion gekauft hatte. „Es ist einfach ein so vielseitiges Tool, mit dem man flexibel und spontan sein kann“, sagt er. „Man kann die EOS C500 Mark II mit einem PL Bajonett für einen Filmdreh aufbauen. Im nächsten Moment kann man sie wieder auseinanderbauen, und man hat eine sehr kleine und tragbare Kamera.“

Die Kontraste zwischen den hellen, weitläufigen Landschaften Oklahomas und den schlecht beleuchteten Rathäusern und Gemeindezentren in „Bad Press“ waren eine Herausforderung für Tyler. Er brauchte eine Kamera, die mit den Kontrasten zurechtkam und dennoch eine breite Palette von Farbtönen einfangen konnte. Die Canon EOS C300 Mark II liefert eine außergewöhnliche Bildqualität mit einem Dynamikumfang von bis zu 15 Blendenstufen.

„Wir haben uns für Canon Log im Cinema Gamut entschieden“, sagt er. „Ich wollte die Farben in meinen Szenen wirklich zur Geltung bringen. Es hat mich überrascht, wie viele Details wir aus den Lichtern und Schatten herausholen konnten.“

Ben ist von der Canon Log 2 Kurve der Canon EOS C500 Mark II begeistert. Sie bietet einen Dynamikumfang von über 15 Blendenstufen und eine solide Grundlage für Color Grading. „Ich erstellte und nutzte in der Kamera eine individuelle LUT. So konnte der Regisseur [Shaunak Sen] das Bild immer anhand einer Vorschau des endgültigen Looks, auf den wir hinarbeiteten, überwachen“, fügt er hinzu.

Die Canon EOS C300 Mark II ist mit zwei ND-Rädern ausgestattet, die dem Benutzer 2, 4, 6, 8 und 10 Stufen ND (Neutraldichte) zur Verfügung stellen. Somit wird das Lichtspektrum auf neutrale Weise reduziert, ohne die Farbe des Lichts zu verändern. Dadurch wirken Hauttöne natürlich und Farben leuchtend. Diese Funktion ist für Tyler bei der Auswahl einer Kamera für seine Produktionen essentiell. „Ich bin begeistert von der Farbwiedergabe von Canon. Das hat bei der Wahl dieser Kamera eine große Rolle gespielt“, sagt Tyler. Greg ist ebenfalls der Meinung, dass interne ND-Filter für solche Projekte entscheidend sind.

Ähnliches sagt Ben über die Canon EOS C500 Mark II: „Selbst mit der kleinen Kamera kann man immer noch die Vorteile der internen ND-Filter, der Aufnahme mit zwei Speicherkarten und der Canon Log 2 Kurve nutzen, die alle in einem dokumentarischen Umfeld hilfreich sind.“

Die Canon Cinema EOS Kameras und EOS R System Gehäuse für Filmproduktionen bieten einen weiteren Vorteil: Die große Auswahl an Objektiven, die für jede Szene und jeden Bedarf geeignet sind.

„Bad Press“ ist ein Film über Politik. Das bedeutete für Tyler, dass seine Protagonisten oft an uninteressanten, schlecht beleuchteten Orten standen. „Die Deckenbeleuchtung war langweilig. Es war schwierig, diese Räume aufregend zu gestalten“, sagt er. „Schließlich beschloss ich, unseren tollen Charakteren den Vortritt zu lassen. Ich habe in diesen Räumen viel mit Nahaufnahmen gearbeitet. Das war eine bewusste Entscheidung meinerseits.“

Tyler konnte dies dank der Vielzahl der ihm zur Verfügung stehenden Objektivoptionen erreichen. In Rathäusern verwendete er beim Filmen öffentlicher Versammlungen das Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM Objektiv, um an den Redner heranzuzoomen.

Bei „Going to Mars“ befand sich Greg in einer ähnlichen Situation. Es gab viele unbekannte Faktoren, als er Nikki durch ihren Tag begleitete. Mit den Canon EF Zoomoptionen der L-Serie konnte er, auch wenn er in seiner Bewegungsfreiheit eingeschränkt war, filmen.

„Wenn Nikki auf der Bühne vor Publikum stand, verwendete ich Canon Zoomobjektive der L-Serie“, verrät Greg. Er ging mit dem EF 24-70mm f/2.8L II USM Objektiv so nah wie möglich an sie heran. Für Nahaufnahmen nutze er eine weitere Kamera mit einem Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM Objektiv.

XF-AVC ist ein Dateiformat, das von Canon speziell für 4K DCI- oder 4K-UHD-Aufnahmen entwickelt wurde, und das in Cinema EOS Kameras wie der EOS C300 Mark II und der EOS C500 Mark II eingesetzt wird. Damit können Filmemacher hochauflösendes Filmmaterial in einem komprimierten Format aufzeichnen, bei dem feine Details und die Bildqualität in überschaubaren Dateigrößen erhalten bleiben. Sowohl für Greg als auch für Tyler verbesserte sich dadurch der Workflow. Bei letzterem erstreckten sich die Produktionen über mehrere Jahre.

„Für Dokumentarfilme oder jede Produktion mit einer kleinen Crew ist der XF-AVC-Codec unverzichtbar“, sagt Tyler. „In vier Jahren hat sich viel Filmmaterial angesammelt. Daher war es praktisch, in 4K aufnehmen zu können, ohne ständig Speicherkarten wechseln zu müssen.“

Greg erging es ähnlich. Er filmte in XF-AVC. Dadurch brauchte er nur ein paar Ersatzkarten für einen ganzen Drehtag. „Die Möglichkeit, mit dem Codec von Canon das Material zu komprimieren und dabei so viele Details beizubehalten, ist für Filme wie diesen, die anspruchsvoll sein wollen, aber auch praktisch sein müssen, von großer Bedeutung“, sagt er.

Für Ben ist die 3-sekündige-Pre-Recording-Option der EOS C500 Mark II (die auch für die EOS C300 Mark III und die EOS R6 Mark II verfügbar ist) besonders beim Filmen von Vögeln in Bewegung unverzichtbar. „Ohne Pre-Recording würden einem sehr schnell die Karten ausgehen, wenn man ständig drehen muss, um einen Moment festzuhalten“, sagt er.

Es ist bereits bekannt, dass preisgekrönte Filme mit Canon Ausrüstung gedreht werden (wir berichteten über die Gewinner und Nominierten der Oscars 2020 und die Sundance-Filme 2020, die mit Canon gedreht wurden). Für einen preisgekrönten Erfolg entscheiden sich immer mehr Kameraleute für Canon Kameras und Objektive. Grund dafür ist die zunehmende Anzahl an Funktionen, die eine hochwertige 4K-Aufnahmequalität, Vielseitigkeit und Professionalität gewährleisten.